Государственный музей искусств имени А. Кастеева Республики Казахстан. г. Алматы
1997
Инсталляция представляла собой ироничное соединение выставки изобразительного искусства и магазина торговой одежды, этнографического музея с предметами шаманского облачения и скромного, стесняющегося себя боди-арта (объекты прятались за ширмами-будками с вырезанными на разных уровнях оконцами для фрагментированноrо наблюдения).
Экспозиция имела ясно обозначенную структуру:
1. вход в пространство фланкировался и предварялся двумя ширмами с фрагментарно видимыми объектами боди-арта,
2. экспонаты по периметру составляли своего рода периферию и контекст центрального события. Здесь слева направо были представлены:
левая стена—две палитры, присланный из Нью-Йорка бывшим алматинцем Михаилом Донцовым текст из Мюнхгаузена "Волк наизнанку", черный женский манекен, густо залепленный белой клеевой шпаклевкой со следами пальцев, два увеличенных фотографических автопортрета 1942 года Сергея Калмыкова—оригинального художника, трактовавшего себя в одежде собственного изготовления в качестве "подвижного художественного объекта" и своим обликом скомороха-шамана будоражившего не одно поколение алматинцев;
торцовая стена - гигантская мишень из щек катушек для кабеля (Трякин-Бухаров), два телевизора с видеоматериалом: танец Сауле Сулейменовой в шаманском облачении, стрижка затылка и бритье, рисование цветной пастой на ладонях и выкраивание одежды по калмыковскому варианту: обводка углем тела, лежащего на ткани (здесь: прорисовка контуров фигуры, стоящей перед мишенью), и обозначение швов на обнаженном теле с помощью пальца, обмокнутого в черную краску;
правая стена - бубен, жезл, четки, пучок шерсти, амулет, чебык, осколок зеркала, шапка шамана (вольная ее версия из "кожи лебедя" и белых перьев), полочка с колбами с разноцветными красками, лук и колчан, куртка и шляпа (орудия будущего перформанса "Последняя точка"), блок из восьми фотографий разных затылков, шеи, бороды и интерьера шляпы.
3. в середине зала находились две магазинные металлические вешалки, на которых висели 34 объекта из разных материалов и разных стилистик, представленных участниками проекта в качестве предметных метафор "шкуры художника". Их можно было снимать для рассмотрения и "примерять" в поисках наиболее подходящего одеяния-образа. Среди них работы Хальфина: "Пулота. Пальцевая живопись", "Пулота в чехле", "Две шкуры", Тактильность, "Шкура художника-1".
В манифесте Халъфина идея проекта связывалась:
1. с понятием "номад", ассоциирующимся с повышенной мобильностью и способностью к преодолению физических и культурных границ;
2. с появлением новой метафоры картины, удлиняющей ряд прежних: окно в мир, зеркало, экран, ... , "шкура художника";
3. с представлением о смене стилистики высказывания как о весенней линьке, когда змея, например, сбрасывая шкуру, не перестает быть змеей;
4. с тезисом об обусловленности высказываний о мире особостью психофизической природы человека вообще и художника в частности.
Инсталляция "Шкура художника" - сложное, многоуровневое предмет-пространство, мелодия звучания которого располагается в амплитуде серьезно-весело. Не смотря на утверждение Хальфина, что "Шкypa художника" обращается непосредственно к телу художника, ни один из участников проекта не использовал свое тело для высказывания. Поэтому "Шкура художника" осталась в игровом пространстве искусства с его приоритетом отстранения от материала жизни, но в полную меру использовала принцип о-странения с целью вызвать активную реакцию зрителя.
19 марта в этих стенах, но в ощутимо изменившемся пространстве (вешалки сдвинуты к стене, мишень поставлена в угол, телевизоры выключены, шапка шамана надета на голову С. Сулейменовой, а лук, стрелы, куртка и шляпа теперь атрибуты действующего художника, совершающего итоговый жест) был проведен перформанс "Последняя точка". Сауле Сулейменова и Алмагуль Менлибаева весело кружились, изображая шаманское исступление; Юлия Сорокина и Наталья Мелехина шили новую "шкуру художника", которая при выворачивании на лицевую сторону оказалась яркой и красивой как лоскутное одеяло. Рустам Хальфин стрелял из лука стрелой, наконечник которой обмакивался в краску, по семи объектам, которые Алексей Золотухин размещал на мишени, а после "последнего мазка мастера" развешивал на стене в качестве новых, только что родившихся произведений искусства. Все эти действия сопровождались специально для этого случая написанной Бахтияром Аманжоловым музыкой.
Инсталляция:
Металлические вешалки, деревянный щит-мишень, 2 телевизора, видеомагнитофон, картины, фотографии, объекты, ширмы, манекен, лук, стрелы, колбы с краской, палитра, орудия перформанса и «атрибуты шамана».
Участники проекта: Эльвира Гарнышева, Михаил Донцов (Нью-Йорк), Алексей Золотухин, Владимир Игнутов, Наталья Мелехина, Алмагуль Менлибаева, Катаржина Сласка (Краков), Юлия Сорокина, Сауле Сулейменова, Георгий Трякин-Бухаров.
